原标题:揭籍著名词曲作家陈小奇自传新书首发,回望广东流行乐坛半世纪风云
一曲涛声依旧 书写音乐人生

《涛声依旧:我的音乐人生》
陈小奇著
南方日报出版社
2026年8月

陈小奇(右三)在新书分享会上,与众人合唱《涛声依旧》。通讯员 摄
“月落乌啼总是千年的风霜,涛声依旧不见当初的夜晚……”8月30日,南国书香节主会场的《涛声依旧:我的音乐人生》新书首发式暨分享会尾声,揭籍著名词曲作家、音乐制作人陈小奇携全体嘉宾与全场读者合唱经典金曲《涛声依旧》,人们重温的不只是一段刻满集体记忆的旋律,更是中国流行音乐一段永不褪色的激情岁月。
作为一部兼具文学性与史料价值的名家自传,《涛声依旧:我的音乐人生》全景梳理陈小奇七十余载人生轨迹与艺术求索之路,更系统收录四十余年广东流行乐坛的发展变迁,既是一位文艺大家的个人成长史,也是中国当代流行音乐蓬勃发展的珍贵时代实录。
回溯音乐赤子波澜壮阔艺术人生
《涛声依旧:我的音乐人生》由南方日报出版社出版,全书30万字,从童年潮汕、少年梅县的文化浸润,到平远工厂与中山大学的青春岁月,再到踏入唱片界参与中国当代流行乐坛发展的大潮,直至晚年依旧在为广东流行音乐的传承传播奔走,以独创的“歌词+叙事+综述+纪年”的立体结构,兼具纪实性与抒情性的行文,融入对音乐、文化及人生的思考,真实呈现了陈小奇作为一位音乐赤子鲜活的艺术探索与人生轨迹。
出生于1954年的陈小奇是普宁赤岗镇陈厝寨人,自小在一个富有浓厚文化氛围的家庭中长大,小说、戏曲、古诗词、朦胧诗、二胡、小提琴都伴随着他的成长岁月。经过中山大学中文系四年的锤炼,进一步拥有了深厚的文化底蕴和文学素养。陈小奇从1979年开始进行文学创作,1983年底以诗人身份转为流行歌曲创作者。当时正值中国流行音乐开始在广东萌芽,大多数人对“流行音乐”认知片面,偏见颇多。陈小奇却凭借深厚的古典文学底蕴和独到的音乐观,独创“中国风”歌曲,不断提升大众对流行音乐艺术价值的认知。
从《敦煌梦》《湘灵》《梦江南》初露锋芒惊艳乐坛,到《涛声依旧》《我不想说》《大哥你好吗》《九九女儿红》《烟花三月》等金曲家喻户晓,四十余年间,他累计创作2000多首音乐作品,获各类奖项300个,其中,包括金钟奖、金鹰奖、中国十大金曲奖等重磅荣誉的作品奖达到238个,被誉为“岭南音乐的一面旗帜”“广东乐坛的领军人物”。 不止音乐创作,陈小奇在书法、文学、绘画等方面也是颇有造诣,他将大量的歌词创作转换为书法、绘画等视觉艺术形式,将心绪直观化,让观众能更形象地理解其歌词中所蕴涵的意境。
“自2023年开始动笔,断断续续写了两年多,反复回忆、修改、核实事件及时间,把 71 年的人生又重走了一回。”陈小奇自述从小记忆不好、性格内向、情商偏弱、不善交际,不过思维活跃,从不循规蹈矩,“在一生中的几个关键节点上找到了自己力所能及的发力点。幸运的是,一辈子都在做着自己喜欢的事。更幸运的是,一辈子都很勤奋,从未懈怠。”陈小奇表示,自撰《涛声依旧:我的音乐人生》一书,是他对自己人生的一个回顾,“我希望把我这辈子所做的事情,以及做这个事件的背后我是怎么想的,真实地传递给大众。”
记录广东流行乐坛半世纪风云变幻
个人沉浮映照时代浪潮,一部自传半部岭南乐坛史。作为改革开放后中国流行音乐的核心参与者、推动者与开拓者,陈小奇的艺术生涯,与广东流行音乐四十余年的崛起、革新、繁荣同频共振,其自传跳出了个人叙事,以宏大视野记录了广东流行音乐从萌芽勃发走向全国、影响华语乐坛的壮阔历程。
20世纪七十年代末八十年代初,广东依托改革开放先行优势,成为中国流行音乐的发源地。陈小奇紧跟时代浪潮,扎根岭南沃土大胆创新,开创多项行业先河。在广东流行音乐馆梳理的 88 项行业 “全国第一” 中,超半数有陈小奇的亲身参与与全力推动。从早期音乐茶座的萌芽探索,到九十年代歌手职业化体系搭建,再到新世纪城市文旅音乐、大众流行童声的普及推广,他始终立足时代、守正创新,让岭南开放包容、敢为人先的文化品格,深深融入中国流行音乐发展进程。
在《涛声依旧:我的音乐人生》一书,陈小奇还讲述了诸多经典作品的幕后轶事:《涛声依旧》的灵感,居然来自马桶上的构思;乐坛公认的“造星教父”,当年第一次签约歌手时,竟被对方当成了“大骗子”;还有一家尽人皆知的大企业,定制形象歌曲时居然硬性要求“绝不能出现企业名字”……让读者捧腹之余,也窥见了乐坛创业年代的另一面。
“我更愿意将这本书定位为一个艺术家的成长史,一部当代流行音乐发展史。”中山大学中文系主任、长江学者特聘教授彭玉平认为,陈小奇与当代流行音乐是彼此成就、浑然一体的。他创造歌星,也不断创造新的自己。从边塞到江南,从北国到岭海,从古典到当下,从家国到百姓,他的笔触与音符在历史的厚重与长度中,延伸到当今国家和社会的方方面面。南方报业传媒集团副社长侯小军更是高度评价:“这部自传,超越了个人沉浮,生动定格了南粤大地得风气之先的蓬勃脉动与精神图景。”
诠释以纯粹初心践行终身创作理念
“创作如绣花,除了灵感,还需要一种殚精竭虑的工匠精神,一针一线都不可懈怠,无论如何,努力就是。 对我而言,创作就是一种修行,一辈子的修行。”七十余年人生沉浮、四十载乐坛深耕,陈小奇始终以纯粹的艺术初心、极致的工匠精神对待每一部作品,在流量更迭、浪潮变幻的乐坛,坚守着一份难得的赤诚与敬畏。
品读《涛声依旧:我的音乐人生》一书,读者不仅看到了陈小奇七十余载的不凡人生,感受到广东流行乐坛的风云激荡,更阅见了一位音乐赤子“为经典而创作”的温醇初心与执着求索。在他的创作理念中,流行是转瞬即逝的 “浪峰”,经典是屹立不败的 “山峰”。数十年创作生涯,他始终拒绝敷衍将就,执着于细节打磨与品质极致。2014 年,他为歌手韩炜录制歌曲《紫砂》,几天后觉得作品可以更完美,于是推翻重来。但朋友听了前后版本都觉得挺好,不知道改动了哪里。“其实我们一字一句精心修改的很多歌词,其中的精妙处都会被绝大部分听众忽略。但无所谓,对创作者而言,我求的只是一个心安。”陈小奇坦言,真正的音乐人,绝不会因为大众难以读懂细节精妙而放弃完美追求。
如今,年过七旬的陈小奇依旧步履不停,始终保持探索的热情、创作的勇气,仍然奔走在推动广东流行音乐的传承与发展的道路上。《涛声依旧:我的音乐人生》所诠释的,正是陈小奇致敬热爱、坚守初心艺术人生。相信这份扎根岭南、坚守匠心的文艺力量,将持续薪火相传,在新时代续写华语流行音乐的崭新篇章。正如广东省流行音乐协会主席高翔所说:“涛声依旧,并不意味停留在过去。真正值得我们传承的,是无论时代如何变化,依然保持创作的勇气、探索的热情和对音乐的敬畏;是走过一程之后,擦擦脚下的鞋,继续出发。”



