郑泽锐正在做舞台布置工作。通讯员 摄

　　俗话说：“七分看戏三分看景。”每一场潮剧演出中，吸引戏迷的不仅是故事剧情，还有舞台上精心设计的布景。后者完美地融入潮剧演员的表演中、浑然一体，不仅烘托出演员的功力，还能更好地“引人入戏”。

　　这一切的背后，都离不开舞台布置的“施工者”。揭阳市潮剧传承保护中心舞台技师郑泽锐便是这样的一位“施工者”。

　　台前转入幕后，心中有数巧布景

　　郑泽锐是榕城区地都镇人，1998年从汕头戏曲学校毕业后便进入揭阳市潮剧团（现为揭阳市潮剧传承保护中心）工作。演出之余，他勤劳肯干，经常帮忙做舞台装置的工作。演员出身的他，对舞美效果敏感度较高，每一场演出怎么布景、怎么装置，总有自己的想法。

　　看到郑泽锐时常“蹦”出的布景装置点子，恰巧当时剧团舞台装置方面人才出现断层情况，剧团便鼓励郑泽锐往舞台装置、舞美设计这方面发展。“那时候，剧团的老艺术家对艺术一丝不苟的精神深深感染着我。特别是在老艺术家、二级舞美设计师林喜中等人的言传身教中，我逐渐爱上舞台装置这项工作。”郑泽锐回忆道。

　　作为潮汕地区的传统戏剧，潮剧深受潮汕人民喜爱，普通观众能随口说出几位名角、名旦，却不知舞台技师是做什么的。从台前转入幕后，郑泽锐表示，潮剧是一门综合的艺术，离不开每一个潮剧人的配合，只有台前幕后共同努力，才能演好一场戏。

　　多年来，他先后为市潮剧团、百花潮剧院等编排的《还官记》《沉浮记》《若蕖》《桑浦山花》等数十台大型剧目担任舞台装置工作。其中，《还官记》获第九届中国艺术节“文华优秀剧目奖”、第十届广东省艺术节“剧目一等奖”；《沉浮记》获第十一届广东省艺术节“剧目二等奖”；《若蕖》获第十二届广东省艺术节“剧目二等奖”；《桑浦山花》获第十三届广东省艺术节“剧目一等奖”。

　　默默无闻“打前锋”，只为呈现最美舞台

　　舞台是集声、光、效、美、服、化于一身的载体，涉及知识众多。20多年来，郑泽锐下功夫学习钻研，努力提高艺术修养，探索多种多样的舞台风格和操作技巧。

　　“舞台布置包括布景、灯光、音响等，每个细节都需要精心地打磨和安排。”郑泽锐说，每一场演出，无论规模大小，舞台技师都必须打前锋，对舞台进行布置和调试；演出期间要进行实时的调整和配合，演出后还要对舞台进行清理和整理，为下一场演出做好准备。赶时间而通宵奋战布置舞台，因演出场地限制而临时调整舞台设置等情况在多年的从业生涯中更是寻常事。

　　聊起工作常态时，郑泽锐提起2008年《还官记》参加广东省艺术节演出期间“惊心动魄”的幕后故事——当时，为了更好地呈现舞台效果，《还官记》舞台布景按大剧场标准设计，软景、硬景又大又重，但是到了剧场却发现电动吊杆不能定位。眼看演出迫在眉睫，郑泽锐与同事们静下心来，立即着手研究调整方案。得益于丰富的舞台布置经验，他们连夜找来竹竿加装代替吊杆，采用绳索人工定位吊景；部分硬景全部改装滑轮，便于出入舞台……经过一天一夜的改进，舞台布置总算完成，确保了演出的顺利进行。

　　回想起16年前那个紧张的一天一夜，郑泽锐依旧心潮澎湃。这些年，郑泽锐始终坚守在这个岗位，多次随团前往泰国、新加坡、香港等地交流演出，2020年以来每年坚持送戏下乡、进校园、进景区演出数十场……频繁演出的时候，场地不停地转换，郑泽锐往往忙得连轴转，但他却乐此不疲，他说：“我只想把最美的舞台呈现给观众。”

　　（编辑：悦声）